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設計+藝術 AD DESIGN & ART
各自生長
被百年前活潑、先鋒、陽光的“包豪斯女孩” 生動面容打動，轉譯到繪畫時， “她們”又有了新的生命力， 陳可說自己一直站在觀察者的角度， 去順應“她們”的生長; 而畫筆停下的那一刻， 她也因與“她們”的無聲交流， 獲得了能量的滋養。
北京
陳可
設計+藝術 AD DESIGN & ART
徐冰的“閉環”
藝術家徐冰始終都在修建自己的藝術“閉環”，他更在等待這個 “閉環”出現缺口，從而可以創作新作品， 因為“藝術創作是一件持續生長的事情”。
徐冰
“徐冰的語言”
浦東美術館
設計+藝術 AD DESIGN & ART
親和“溫”厚
HAOstyle先生活品牌創始人溫浩，是中國家具界的引領者。近來，他在北京草場地打造了三個沉浸式的主題生活空間，展現他幾十年來對藝術、設計、文化的思考。他還考慮搬過來小住，親身體會“與藝術生活在一起”的滋味。
北京
溫浩
設計+藝術 AD DESIGN & ART
天問之問
徐冰認為，自己是“在地球上爬行”的藝術家， 面對宇宙時，他的想象力并不豐富。 但在自然巨力、人類認知以外的某種巧合和計算空白，給予這種想象力無限填充的藝術可能。
徐冰
設計+藝術 AD DESIGN & ART
詩意歡聚
2021年9月米蘭設計周期間，DIORMAISON攜手全球17組藝術家、建筑師與設計師，詮釋他們對DIOR經典橢圓背椅的全新解讀， 并在Palazzo Citterio向公眾呈現。經典與當代、傳統與未來彼此輝映，仿佛一場詩意的跨時空漫談。
Dior
Palazzo Citterio
設計+藝術 AD DESIGN & ART
隱藏的符號
現代主義建筑大師Frank Lloyd Wright一生癡迷于符號。20世紀20年代，他從前哥倫比亞文明中汲取靈感，將抽象符號注入裝飾磚石和混凝土砌塊，成為瑪雅復興風格的代表人物。2021年迎來100周年的Hollyhock House是他在洛杉磯第一 件、也是最廣為人知的作品，緊隨其后的Millard、Storer、Freeman和Ennis住宅更是將織物紋樣砌塊實驗推向了極致。
Frank Lloyd Wright
設計+藝術 AD DESIGN & ART
流淌的灰
為愛馬仕香水“李先生的花園” 繪制了那道水墨“印跡” 的李先生換了工作室。 從宋莊到宋莊，從一個白盒子到另一個白盒子， 他終于“能把自己那些大畫看完整了” 。
李昕
羅丹國立美術館，巴黎
設計+藝術 AD DESIGN & ART
倪志琪很忙！
他沒有清高的姿態，贊成藝術家跨界、支持出圈、反對被定義……在他斯文柔和的海派言談舉止下，藏著一顆安特衛普的頑童靈魂。 “請你把我寫得有趣點兒。 ”他笑瞇瞇地說。而他本身就已經足夠有趣。
熒光色
倪志琪
阿斯頓 · 馬丁
不拘一格
倪調
趨勢 AD CHOICE
試衣的繆斯
在空無一人的試衣間，輕撫新季時裝 ，成為自己的繆斯，感受片刻間的靈光乍現。
Fendi
時裝
Hermès
家具
Celine
家天地
casa casa
設計+藝術 AD DESIGN & ART
大師的執迷
比利時設計師Dries Van Noten對細節挑剔的犀利目光及對時代精神的深層理解，是其作品能永遠充滿獨特力量與魅力的重要基礎。而漫步他的工作室，就像探索一個巨大的珠寶盒，驚喜細節無處不在。
安特衛普六君子
Dries Van Noten
安特衛普
前衛
新浪漫派
亞當·安特
嚴謹
設計+藝術 AD DESIGN & ART
時裝夢旅
迪奧與中國的故事起源于 1947 年品牌創立之初，從時裝上的中國元素、合作的中國藝術家到每一次在中國舉辦的大秀和展覽，無不體現著迪奧與中國的深厚情誼。
迪奧
上海
金色
女性美
蒙田大道30號
BarJacket
設計+藝術 AD DESIGN & ART
中國白
這場關于德化白瓷的對話，連接過去和現在，更關乎未來，不僅為迷人的歷史帶來新的光束，更直擊靈魂。
展覽
德化白瓷：對話進行時
李曉欣
倫敦V&A博物館
Peter Ting
德化白瓷
應健
設計+藝術 AD DESIGN & ART
參悟參數
“參數化方法的優勢并不在于它能生成成百上千個不一樣的東西，而是在于它能和成百上千個不一樣的個體發生聯系?！?
展覽
參數設計
參數家具
幾桌?
袁烽
張周捷
設計+藝術 AD DESIGN & ART
廿二回響
“之前10年，隋老師的工作跟藝術史體系有關，我們稱之為‘公轉’。2008年之后他進入‘自轉’，投身個人雕塑語言探索，像女媧造人般造物，這是非常有創造性的?！?
隋建國
展覽
北京
走向3D的面孔
崔燦燦
民生現代美術館
設計+藝術 AD DESIGN & ART
時間的痕跡
起初，人類定義時間以衡量自身和世界的變化；其后，人類又透過變化感知和體驗時間，藝術家王光樂正是這樣的時間體驗者。
藝術家
王光樂
Dior
繪畫
壽漆
設計+藝術 AD DESIGN & ART
江畔靈光
剛剛開幕的西岸美術館也是蓬皮杜中心為期5年的展陳合作項目的落腳處。正如其間所承載的人類最優秀的藝術作品，這棟剔透玉石般的建筑為西岸江畔帶來了溫情與靈光。
上海
建筑
展覽
David Chipperfield
建筑師
西岸美術館
設計+藝術 AD DESIGN & ART
致敬紐約
紐約的酒店、巴黎的百貨公司、香港的餐廳......設計事務所Yabu Pushelberg的項目遍布世界各地，且名單還在持續增長。前不久，他們完成了一個辦公空間設計項目，這回，客戶不是別人，正是他們自己的事務所。
紐約
辦公室
Yabu Pushelberg
George Yabu
Glenn Pushelberg
設計+藝術 AD DESIGN & ART
性別力量
在家工作和利用身邊現成物創作的習慣伴隨了英國女藝術家Sarah Lucas的一生。她喜歡使用家具創作，她家里的家具都“待不長久”，它們常常會被即興做成一件雕塑......
藝術展
北京
紅磚美術館
Sarah Lucas
莎拉·盧卡斯
設計+藝術 AD DESIGN & ART
轉角遇見歌劇院
如果將上音歌劇院比作音樂，哪首曲子最符合它的氣質？當我們將這個問題拋向法國建筑師Christiande Portzamparc時，他竟一時語塞：“我得好好想一想，它太安靜了，不太像音樂?！?/a>
上海
歌劇院
上音歌劇院
Christiande Portzamparc
徐匯
設計+藝術 AD DESIGN & ART
榫卯大戰
有機曲線和垂直的中國榫卯，看似矛盾的兩者在法國設計師Alexandre Chary和蘇州工匠多年的協作中實現了兼容并立。如今，這套生于中國的家具系列即將被運往巴黎展出。
家具
Alexandre Chary
FAS
設計+藝術 AD DESIGN & ART
無界漫游
“我們設計每一個空間都是為藝術服務的，teamLab的核心議題在于討論地球上環環相扣的生命循環?！?
上海
teamLab
展覽
無界美術館
豬子壽之
設計+藝術 AD DESIGN & ART
后窗風景
“藝術家就是社會的探測器”， 擅長現實主義的李青，如此定義自己的身份。在修復華麗的百年Prada榮宅里，他用戲謔的方式解構敘事，諷刺信息碎片化，探討人際距離。
繪畫
上海
展覽
后窗
Jerome Sans
李青
Prada榮宅
設計+藝術 AD DESIGN & ART
蔣晟拉薩首展：與他一起回到布展的第一天
這是造像雕塑家蔣晟第一次在藏地的個展“八萬四千年”。展題源于彌勒將在人間56億年之后降臨婆娑世界的傳說——屆時，人類壽命將達“八萬四千年”。從漢地進入藏地，造像在形態上的流變深深沖擊著雕塑家蔣晟。藏地禮佛的方式也對作為漢傳佛教弟子的蔣晟有所啟迪，在他看來，信仰與世俗這對“矛盾”，在這里自洽地融合著。如何用當代造像的語言，回應信仰在今天的面貌？這是蔣晟面臨的考驗，也是展覽意在探討的問題。
拉薩
蔣晟
設計+藝術 AD DESIGN & ART
曉風書屋創始人許志強：一間書店，一座燈塔，一腔熱血
不在廈門、福州，或泉州，這縷拂動南方土地、在無數文藝青年心中播過閱讀種子的“曉風書屋”，竟源自漳州。而作為它的創辦者，已移居北京15年的許志強雖總愛細數書店的百般不合時宜，但終了他還是總會留這一縷“曉風”，守這一片天地?！伴_這家書店，既是為稻粱謀，也是因為自己對書的烈愛。如今，這家書店每個月都要靠我弟弟做企業的收入來補貼，但總還是要留著它，留著這一絲能輕拂心底的情懷?！?
許志強
福建，漳州，曉風書屋
設計+藝術 AD DESIGN & ART
AD Table｜春日藝術茶席，與璞素一同深度解構“茶”的DNA
惜茶、懂茶的璞素，從創立至今不僅深耕于當代文人家居藝術，更置辦了眾多主題和風格都很明確的風雅茶席，化身茶美學的推動者。在陳燕飛與陳晏平看來，茶席的形式可千變萬化，卻始終離不開“喝好茶”，才能為好茶造妙境。從煙火日常到賞物惜物，從“喝茶”到“品茶”，究竟是一把什么樣的密鑰讓品茶產生質的飛躍？跟隨本期《AD Table》造訪璞素置辦的風雅藝術茶席，與兩位品牌主理人以及藝術家鄭在東、璞素茶點主理人史云一道，從“茶境”出發，深度解構茶的DNA。
陳燕飛，陳晏平
設計+藝術 AD DESIGN & ART
Enzo Mari回顧展即將落幕，揭開大師要求40年不公開的設計
由米蘭三年展館發起的Enzo Mari回顧展，或許是世人得以全面領略這位大師作品〞最后的機會”。2020年10月19日，Enz0 Mari去世，享年85歲。離世前，他將自己畢生的設計捐給米蘭，并要求40年內不再公開?！爸挥羞^些年，人們才會更加理解它們”。如今這場回顧展巡回至比利時的C-mine藝術中心，或許在落幕之后，我們將等上40年再見到Mari的作品。Mari的遺志如他的一生，帶著固執，卻從不絕善意。
米蘭三年展館
Enzo Mari
設計+藝術 AD DESIGN & ART
AD Conversation｜Joseph Walsh：用木頭記錄風的人
這一次，我們遇見了一縷“木頭做的風”，還有一位“用木頭畫空氣與風”的人——來自愛爾蘭的天才設計師、藝術家約瑟夫·沃爾什(Joseph Walsh)。我們親眼看見了他“定格的風”，也與他聊了聊他的家鄉、他的靈感世界、和他所敬仰的大自然與傳統手工藝……
愛爾蘭
Joseph Walsh
設計+藝術 AD DESIGN & ART
回到街區
“我不想做很喧鬧的建筑，希望它平和、賞心悅目，有很好的氣質讓人與之親近，樂在其中?！睂τ诮ㄖ焺㈢穸?，再沒有什么比一座城里的人間煙火更生動的城市速寫，建筑存于世間最高的儀式感莫過于公共建筑承載的普通人的生活日常，這也是她認為現代都市最具活力的文本和肌理。建筑終究要回歸到人這個起始點。
劉珩
設計+藝術 AD DESIGN & ART
巴西現代主義的“崢嶸歲月”
在前兩期AD經典中，我們看到“巴西粗野主義之父”Paulo Mendes da Rocha用現代主義精神描繪的“新地域主義”,也梳理了巴西現代家具設計的獨特與多元。作為現代主義思潮中最后一個不為人所熟知的偉大實踐，巴西現代主義的精彩遠不止于此。在近一個世紀的發展與接力中,卡里奧卡Carioca學派和保利斯塔Paulista學派分別以里約和圣保羅為創作中心，發展出風格鮮明的設計語言,誕生了兩位普利茲克建筑獎得主。巴西現代主義的崢嶸歲月，是建筑師對理想之城的用心描繪，充滿想象和溫暖。
卡里奧卡，保利斯塔
設計+藝術 AD DESIGN & ART
美麗新世界
作為Art Deco的代表人物，Jean Dunand繼承并發展了古老的技藝，將西方金屬制作和東方漆器藝術相融合，在20世紀初創造出最令人驚嘆的作品。
巴黎
Jean Dunand
Collette Aboucaya
設計+藝術 AD DESIGN & ART
綺麗之夢
于2022年西岸藝術與設計博覽會參展的《迪奧與藝術》（ART'N DIOR）又一次帶來化身為妙藝杰作的LADY DIOR手袋。其中，楊冕、張如怡、鮑楊與劉娃四位藝術家首次加入Lady Dior As Seen By ，而王郁洋在Dior Lady Art #7中創作的藝術家限量手袋則開啟了充滿想象的浩瀚星空，藝術與時尚的綺麗之夢，由此打開。
上海
王郁洋
《迪奧與藝術》
設計+藝術 AD DESIGN & ART
微笑聆聽
誕生于1965年的radiofonografo不僅是娛樂電子領域的經典之作， 更是意大利設計黃金時代的寫照， 激進的理念之下，是創造者對生活本身的細致觀察和美好向往。
意大利
Pier Giacomo
radiofonografo
設計+藝術 AD DESIGN & ART
對話André Fu：一室之美，有人方靈
當代設計強調“說故事”，設計師傅厚民（André Fu）不僅透過自己的項目分享“故事”，更看重人們在親身走進他設計的空間、使用他設計的器物后，為作品注入真實的生命力。讓“人”成為項目的主角，使設計的意義完滿。
香港
傅厚民
設計+藝術 AD DESIGN & ART
意大利創作通才Bruno Munari用蔬菜做造型、襪子做燈，一本正經地玩耍
很難用一個身份去概括意大利的創作通才 Bruno Munari，畢加索也曾說他是20世紀的“達芬奇”。在Munari眼中，任何事物都存在“設計”。
Bruno Munari
設計+藝術 AD DESIGN & ART
跟隨Maria Porro游走米蘭：是設計，讓古老的城市?？闯Ｐ?/a>
在《安邸AD》2023年春季刊客座編輯、米蘭國際家具展主席Maria Porro的眼中，米蘭是一座新舊交融的城市，設計在其中扮演的角色是“進化”的軸心，圍繞著設計運轉的城市讓人們不斷感受到它的生機無限。米蘭設計周期間，我們跟隨Maria Porro的引薦，走訪了她眼中的歷史地標，看看這些有故事的場所，如何在所有米蘭人努力下得以傳承，且歷久彌新。
米蘭
Maria Porro
設計+藝術 AD DESIGN & ART
他讓座椅變成空間魔方，并試圖讓過去與未來重疊
在Minotti的世界里，始終追尋的是不嘩眾取寵又經得起歲月考驗的好設計。從誕生之初對于美的三大原則的遵循，到歷代掌門人與建筑師兼設計師Gigi Radice、Rodolfo Dordoni的默契合作，再到2022年Minotti Pavilion的無國界虛擬體驗和Twiggy系列的橫空出世，經典永流傳的背后是扎根于心的理性主義和人文關懷，是對當下和未來美好生活的不斷探索。
Minotti
Gigi Radice，Rodolfo Dordoni
設計+藝術 AD DESIGN & ART
靈感不竭
主導著一間創立于30多年前的跨學科事務所、活躍于多個領域的意大利建筑師Pero Lsson可以教給我們何謂“現代奢華”的藝術，如何保持卓越出眾、靈感不枯竭，如何生活得充實而不堆砌填充空隙的東西。他的建造實踐建立于雕塑式設計的基礎上，以舒適感和優雅為先，摒棄多余，歸于至簡。在Lsson正為即將開幕的米蘭國際家具展分外忙碌之際，我們拜訪了他的事務所，聽他細談對完成不同設計的思索、如何捕捉靈感，以及是什么讓他保持快樂。
米蘭
Pero Lsson
設計+藝術 AD DESIGN & ART
藝術家蔡錦：她的花卉創作，交織著繁盛和腐朽的生命
藝術家蔡錦于頌藝術中心的個展“女人花”剛剛落幕，館長/創始人兼本次展覽的策展人蘇芒選擇了“美人蕉” “風景” “花神”三個系列展出，通過26幅繪畫作品串聯起藝術家從20世紀90年代至今的創作?！皶r光荏苒，轉眼30多年過去了，她30年如一日，對一個題材創作了400余件作品?！睂μK芒而言，蔡錦首先感動她的是那份堅持——那般專注而持久，和她那一頭不曾變化的黑色長發一般——看似是偏執的，卻又是那般隨性的。自然而然地從生命之中生長出來了，就這樣執著又恬淡地走下去。
花卉
蔡錦
頌藝術中心
設計+藝術 AD DESIGN & ART
無聲的凝視
在這遠離塵囂的靜謐空間內，時不時飄來隔壁木工廠的打釘切割聲和遠處河邊鴨群的叫聲。一縷陽光從房頂和墻壁的縫隙中照射進來，停留在未完成的石膏作品的粗礪表面上。時間變得很慢很慢，穿行于高低錯落的白色形體間，它們彷佛一座座無聲的島嶼，或敦實或曼妙地呼吸著，肆意地圍繞、穿越我們，成為觀看者。
吉田次郎
設計+藝術 AD DESIGN & ART
呢喃曲線
法國傳奇裝飾師Jean Royère在長達40年的職業生涯中， 跨越了傳統和先鋒之間的鴻溝，以天馬行空的想象和豐富的曲線成為佳話，致力于推廣優雅輕松的新生活方式。
Jean Royère
法國，Gallery Patrick Seguin
設計+藝術 AD DESIGN & ART
柔軟的海底
推開印度尼西亞藝術家Mulyana的工作室大門，墻面、地面上隨處可見造型奇異的毛線海洋怪物，它們大多色彩鮮艷、笑容可掬。藝術家試圖通過這些小怪物呼吁人們關注環境生態和其他社會問題。
Mulyana
印度尼西亞
設計+藝術 AD DESIGN & ART
音波奇遇記
毫無疑問，對聲音空間的深入研究使Bernhard Leitner躋身于20世紀最偉大的藝術發現者之列。他將聲音作為建筑材料，創造出獨一無二的感知世界。
維也納
Sound Field
Bernhard Leitner
設計+藝術 AD DESIGN & ART
永遠的校長Walter Gropius，生日快樂！
Gropius那些不為人熟知的故事
Walter Gropius
設計+藝術 AD DESIGN & ART
曹峰的“空間策展”秘訣：讓情緒化作一顆石子，投入生活的湖中
人們常常通過一個空間來感受居住其中的主人的氣質，每一個“家”都不同，但精心布置過的家卻都有一個共同點——那便是都擁有撲面而來的“個性”。它們或沉靜，或跳脫，或穩妥有序，或天馬行空。我們今天的故事，就從一個神秘的“主人公”開始，聽聽這里的故事，看看此處的生活。
曹峰
設計+藝術 AD DESIGN & ART
米蘭沉思片刻｜跟隨藝廊Galerie Philia游牧至廢棄教堂，發起“去神圣性”之問
“Philia”源于古希臘語，意為愛。將藝廊命名為“愛”，已然透露出主人的澎湃熱血。Galerie Philia由一對兄弟創辦，對藝術、文學與哲學的熱情貫穿于他們的生活與事業。弟弟Yga?l Attali正是通過畫廊兼職“入行”的?！澳菚r我在巴黎攻讀哲學博士，哲學中的美學理論是我鉆研的領域，機緣之下進入藝術圈，我很快就有了策展的想法?！彼獙⒆约盒蕾p的藝術家和設計師推向世界，帶著沖動與果斷，他和哥哥Ya?r攜手創辦了收藏級設計藝廊Galerie Philia。米蘭設計周期間，藝廊在一座廢棄的教堂中呈現最新游牧展“去神圣性”（Desacralized）。
古希臘
Galerie Philia
設計+藝術 AD DESIGN & ART
獨家專訪｜戴衛?奇普菲爾德：建筑的合作、對話與慷慨
“接到評委會的電話時，我正在煮湯，一邊兒聽電話、一邊兒顧著湯，兩邊都十分‘燙手’?！逼嫫辗茽柕峦嫘χ?，回憶起得知自己獲得普利茲克建筑獎時的場景。
普利茲克獎
戴衛?奇普菲爾德
設計+藝術 AD DESIGN & ART
一個人的文藝求索
鄭在東的繪畫之路起步不算早，且他自學而成，但他構建了一套屬于自己的體系，獨立于主流藝術之外。這本是一條極為孤寂的道路，他卻在尋訪高古并與之對話的過程中覓得絢爛而持久的快樂，于藝術、于生活，皆悠然自得。如今，年屆七旬的他愈加從容，“我想尋找一個新的藝術方向，就像是文藝復興早期藝術家所做的那樣”。
鄭在東
設計+藝術 AD DESIGN & ART
香港M+博物館：一個文化地標的誕生
3月下旬的香港已準時入春，藝術熱度更是一路高漲。負責M+博物館建筑設計的赫爾佐格和德默隆建筑事務所團隊來到香港，包括兩位創始人雅克·赫爾佐格與皮埃爾·德梅隆，這是他們首次親臨落成后的建筑。來自瑞士巴塞爾的赫爾佐格在城市藝術氛圍的浸染中成長?！拔以浵氤蔀橐幻囆g家，但發現建筑才是更加適合我的表達語言?！彼嫘Φ?。相較于藝術創作，建筑設計多了一些理性元素，但赫爾佐格的創作起點卻不乏感性——那是一個帶著發現的眼光，用心去感知此刻、此地的過程。
赫爾佐格
香港，M+博物館
設計+藝術 AD DESIGN & ART
“巴西粗野主義之父”Paulo Mendes da Rocha：將自然轉化成真正的人類宜居地
作為巴西享有國際盛譽的建筑師，Paulo Mendes da Rocha(保羅·門德斯·達·洛查)在漫長的職業生涯中，為圣保羅這座城市帶去了榮光，以富有想象力的現代主義精神描繪出獨特的新地域主義，正如人們評價的那樣，“當設計一座建筑時，他是一位城市學家；當修復一座建筑時，他是一位藝術批評家；當討論城市問題時，他又表現為一位尖銳的社會學家”。
Paulo Mendes da Rocha
設計+藝術 AD DESIGN & ART
威尼斯之魂
建筑師Carlo Scarpa在威尼斯度過了人生的大部分時光，深受其歷史傳統、地理特征和人文情感的影響。他將深沉的熱愛全部刻進了圣馬可廣場上的Olivetti 商店，使其成為不朽的設計經典。
威尼斯
Carlo Scarpa
設計+藝術 AD DESIGN & ART
尋星光之旅
在這片被特意打造出來的、交織著時尚與電影片場的夢幻領域CINé GUCCI，亞力山卓·米開理（Alessandro Mchele）融入了自己的創意與理念，我們得以從他的美學世界中，捕捉時裝藝術的璀璨星光碎片。
Gucci
CINé GUCCI
Alessandro Mchele
設計+藝術 AD DESIGN & ART
南京的煙火氣
扎根南京，且多次入圍AD100的建筑師張雷最近將一棟位于熙南里的老建筑改造為事務所辦公樓，建筑師的工作也從此融入城市公共生活，他們說，自己一直在“向南京學習”。
南京
張雷
向南京學習
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